在人类璀璨的文明中，时代与时代之间既相互传承又各有千秋，而艺术的存在，则得以让后人窥见一个时代的辉煌与成就。

可是，艺术的概念始终是抽象的，正因如此，各种艺术的载体应运而生，艺术涂料就是其中之一，旨在把艺术之美具象化，并传递进家居生活中。

8月3日-5日，嘉宝莉在“涂博会”W2馆-2003展位为我们展开了一幅壮观的艺术画卷，带我们前往一场探寻美的旅途。

走入嘉宝莉的展馆，仿若置身于艺术画廊。

墙面明暗交织，工整的线条与典雅的色调相映衬，缔造内敛、高级的空间，在静默中沉淀美丽，犹如站在佛罗伦萨的街角，等待邂逅一场文艺复兴。

向前行走，每跨过一道门，就如同穿越了岁月，走进了不一样的时代。

在此处，大自然的日出与星空被解构并重塑于空间之中，设计师汲取大自然的灵魂，引入印象派的风格，糅合光与色彩，线条简单变幻，为家居生活丰富意境。

再转过一道门，映入眼帘的画面与先前截然不同。

大胆的配色给观众带来剧烈的视觉冲击，点线面与色块创造的多维空间，把抽象主义的自由融入墙面，向来人传递嘉宝莉在继承中破格创新的理念。

最终，穿过最后一个门洞，我们抵达封塔纳的《概念空间》。

据悉，展馆的整体的设计灵感都是取材于这一20世纪60年代极少主义的代表作，观众在穿插的走道上不断移动，墙面的门洞犹豫划开的刀口，引导着观众窥探洞后的神秘空间。

嘉宝莉以时间为轴，沉浸式带领来客穿越数百年的兴衰更迭，取灵感于世界名画，感受由艺术涂料营造出来的不同时期的艺术之美，向观众传递艺术品类的价值——于平面，超越平凡。

这也是本次嘉宝莉展馆的设计主题，意在通过各个时期艺术派系的衔接，以艺术涂料为媒介，运用最简单的元素，向观众传递空间最本质的质感美和价值，建立起涂料与艺术、涂料与空间、涂料与人的链接。

嘉宝莉通过这种极简的设计营造出一种美的享受，致敬艺术前辈，希望让大家沉浸其中。

从细节到整体，从古典到现代，点线面的结合，光与影的映衬，色彩与色彩的碰撞，无一不彰显出嘉宝莉的用心。

《涂装新视野》也被本次嘉宝莉剑走偏锋的设计所吸引，通过采访嘉宝莉品牌经理胡富荣，让我们不仅对展馆有了更为深入的了解，也对嘉宝莉的理念有了更为深刻的认知。

胡富荣表示，“我们希望通过最为极简的设计，营造一种美的氛围。我们相信，美在于审美的本身，本质上是一种精神的境界，不在于过多的物质堆砌。”

不难看出，嘉宝莉尽管使用到一些艺术涂料产品，却没有展出具体的产品。“我们希望大家能够近距离地触摸、感受这个产品，让大家沉浸到艺术涂料的美中去。”

嘉宝莉作为中国艺术涂料的先行者，在2009年刚进军艺术涂料之时，就首推雅晶石，并为其冠名，成为艺术涂料行业第一个推出雅晶石的品牌，雅晶石后来甚至发展为了一个细分品类，本届展会中，不止在嘉宝莉展馆，雅晶石的身影随处可见。

胡富荣坦言，嘉宝莉还有很多前进的机会和空间，无论市场如何，都应当专注于自身的提升。

坚信人们对于更美好事物的追求的趋势不会改变，坚信优秀的企业会在逆境中获得更多的认同。

嘉宝莉的坚信，必将让嘉宝莉于风云变幻中迸发出强劲的生命力，于艺术涂料行业中实现最美的绽放。

“今年是嘉宝莉品牌创立的第30年，我们过去经历过很多，因此并不太在意拐点的机会。我相信，30年后，嘉宝莉还会屹立在这里。” 胡富荣对嘉宝莉的未来信心满满。

正如在8月3日的2023中国国际涂料博览会盛典之夜上颁发给嘉宝莉的“中国涂料影响力品牌”一样，嘉宝莉屹立在那里，再一次给我们带来了惊喜。

穿梭于时空之间，交融着古典与新意，这是嘉宝莉此次上海之行所带来的惊喜。下一次，再下一次，千千万万次，嘉宝莉都会以不同的面貌带给所有人崭新的体验。